《国文课：中国文脉十五讲》
著名学者龚鹏程作序，
此外，毕飞宇、余世存、马未都、严锋、钱文忠也都对本书进行了诚挚推荐。
我极为赞赏徐晋如所作的一项努力，为了最大限度地贴近古典文脉，他一直在填词、写旧体诗、作古文。他另类的、不合时宜的创作在他的《国文课》里呈现了价值——《国文课》洋溢着喜人的体悟，有他的灼见，更有他的会心。
——毕飞宇（茅盾文学奖及鲁迅文学奖得主、江苏省作家协会主席）
本书是新文化运动以来罕见的里程碑式的著作。中国古典文学及其圣贤才子的精神气象，借助于晋如优雅精当的文字得到了空前的阐发。读者可藉之以重新理解中国古典文学，重新审视中国现当代文学，更重要的，重新打量世道人心及其完善之路。
——余世存（学者、作家、诗人）
晋如让文脉这一条看不见的文学金线变得清晰可见，此书不止是晋如苦心孤诣之作，也是一件大功德。因为正是中国文脉使我们古老的文化一直保持着生机，让我们古老民族圆融而健康地成长。
——马未都（《百家讲坛》主讲人，中国文化学者）
我未曾见一个同时代人，比徐晋如对中国古典文学有更执着的追寻、更真挚的热爱、更深切的感悟。这不是一部通常意义上的文学史，而是他把自己的生命融入中国文脉的心路历程。在一个断裂和碎片的时代，徐晋如贯通古今的寻道之旅会给我们带来各种共鸣、启示和激励。
——严锋（复旦大学中文系教授）
晋如是我的北京大学校友。燕园留下了这位才子身着长衫，长啸短吟，嬉笑怒骂的身影。在我心目中，晋如是传奇。他仿佛并不只属于我们这个时代，而是自由洒脱地来往穿梭于中华千年文脉之中，啜饮着古圣贤酿就的甘露。文学对于晋如，不是课题，不是研究对象，而是生命。晋如直探中华传统文学的本原，进行不受时空所囿的创作，让过去已久的光投射入今世。《国文课》承载了晋如课己课人的苦心孤诣，功德无量，识者珍之。
——钱文忠（《百家讲坛》主讲人，复旦大学历史系教授）
02
作者勇于自信，新见迭出，指出诗古文辞才是中国文学的正脉，风雅是中国文学的根本特征。中国文脉二字可以尽之，曰风雅而已矣。
开篇引言中提到：
“本书不是研究中国经典文学的文学史著作。
本书也不是中国经典文学的欣赏著作。
本书是一位中国经典文体的创作者，对中国经典文学的返视内观。”
因此本书注定是独特的。书中对几乎所有的经典作品的看法，与时下流行的观点，都有着或多或少的不同。
“每一次写作，我都要克服内心强烈的忧惧。我很清楚，本书对中国文学的认知，大违于今之学者，也全然逸在普通文学爱好者的期待之外。”
这本书用了三年时间写成，但为写这本书徐老师足足准备了三十年。三十年来坚持的文言诗文的创作体悟，都成为本书的积淀。
“我忍不住想把我的体悟写出来，好让有志上接中国文脉的读者，懂得存古人之心，行古人之道，阅古人之境。”
与一般意义上的文学史不同，本书对大量的作品进行了解析。
通过对《离骚》的逐句分析，解析出屈子的证道心迹；
从音韵之美的角度，分析汉大赋的形式之美；
第一个指出杜甫的《义鹘行》是赞美回鹘义军……
清 王时敏杜甫诗意图册
书中不止于对经典作品的详细解读，更关注古人的人格和气质。
本书从《诗经》讲起，就是为着彰显风雅之道。
接着是讲屈子，作者勇于自信，提出《离骚》是屈子的证道之作，剖析屈子求道的心迹。
在讲到赋时，特别指出司马相如的士人风骨，也顺着第一章《君子之学》的话头，进一步阐发了文学“为己”之义。
接着专为《古诗十九首》设了一章，是想说明中国文艺以高古为极则。
后世诗家，只取李、杜，其他并非不足观，但因本书只谈文脉，万古江河既不废，其他淮、济、汉、洛，自不必重溯。
乐府为文乐合一之体，书中分别讲到乐府诗、词、曲，重视醇雅之美，稍亲风雅。
讲到骈文，作者专门为骈文正名，认为“六朝骈文，蔚为文章正宗”。
在讲完六朝文的风流蕴藉之后，更是专门一章介绍了有“唐孟子”之称的陆贽，作者认为陆贽的骈文，是中国文章的昆仑泰岱，无人堪与并肩。
唐宋八大家讲了其中四家，宋六家仅取欧阳修和苏轼，“我爱重欧苏文章气节，炳焕交辉”。文如其人，最是真实。文赋作得好的人，胸襟、识力、才具、学养缺一不可。辞章最见性情、学识。
书中文字优雅精当，极大限度地贴近中国古典文脉
《国文课∶中国文脉十五讲》是一部儒家文学的历史，也是一部中国雅文学的历史。
它不止讲了文学，更讲了儒家之道；不止讲了中国古代那些伟大的作家和作品，更讲了他们的人格精神。
这是一部讲透中国文脉的著作，书写了中国士人高贵心灵的历史，描绘出风雅中国的壮丽画卷。
中国文脉就在那儿，翻开《国文课》，与徐晋如一起重读中国文学经典，探寻中华文化脉络，你一定会体悟到真正的中国文脉。